如果是写意人物，则需要用颜料将其变成肉色，直接画在脸上就可以了。 肉色由以下颜色组成：白色、黄色、赭色和胭脂色。 如果你是男孩，这些颜色就可以了。 如果是女生的脸，需要更白一些，还要加蓝铜矿。

　　如果是工笔人物，则在半边眼皮、眼角、脸颊等部位用胭脂、赭石染色，以营造色彩和立体感。 当然，鼻子、下巴、嘴唇周围的区域要分开染色。

　　然后是封面染色。 根据上面提到的肉色，调好颜色，然后染色。

　　对于写意人物，忌讳多次涂抹一种颜色，因此颜色应一次性足够深。 另一方面，工笔则相反。 染的遍数越多，颜色就越浓，这就是所谓的不浮躁。 所以无论是分染还是盖染，前几次工笔都是很淡的，几乎是水色，但是没有颜色，这样脸上就不会看起来像是底妆粉底涂抹不均匀的样子。

　　因为嘴唇是红色的，所以先从胭脂色开始，然后到大红色，然后再用你想要的颜色遮盖。

　　如果画《簪花仕女》这样的人物，则需要将其染成白色，然后再用较白的肉色覆盖。

　　注意染色的颜色，水色在下，石色在上。 水色是像胭脂、花青、藤黄等更易溶于水、无杂质或沉淀物少的颜色； 石材颜色是含有赭石、蓝铜矿等沉积物的颜色。

　　并且染色后，在宣纸或丝绸的背面用较厚的白色（脸）或胭脂（唇）打底。 角色的脸部会有一种沉重的感觉。 当然，因为蚕丝的透明度比熟宣好，所以底色不能太浓，否则白色会涂得不均匀，脸型也不好看。

　　脸上的头发先染上墨色和青色，然后再盖上墨染。 如果觉得不够黑，可以用花青多次给封面染色。 背面可容纳墨色底座。

　　第三步，上色

　　主要指色彩在皮肤部分和服装部分的应用。

　　皮肤上的色彩应用主要是在脸部。 在脸上涂抹颜色最简单的方法是从皮肤固有的颜色开始。 一是将皮肤固有的颜色涂抹在皮肤凸出的部位，二是涂抹在凹进的部位，还有一种是涂抹在感觉和一定美感要求的部位，这可以打破结构界限和三维概念。

　　在自然色的基础上，我们可以在皮肤还湿的时候涂上其他稍有变化的肤色，或者我们也可以将凹陷的区域染得稍微深一些。 中国写意人物画中的脸、手、脚的色彩一般不宜太丰富，也不应完全受光源颜色变化的支配。 但可以参考光源颜色的某些因素来补充固有颜色的不足。 使用颜色的要求应与使用油墨的要求相同。 它不应该是色彩的简单应用，而是用色彩来表达和丰富结构。 因此，还应注意色彩笔触的美感和干湿的对比。

　　一般脸上不使用沉淀色。 混合后沉淀的任何颜色都应洗掉并重新配置。

　　在中国画的色彩中，赭色是脸上常用的颜色。 但赭石色与墨水或其他色调结合时容易沉淀。 所以，可以用诸葛红、土红等较细的颜色来代替，这样就不会沉淀但色相会有所不同。 相同的。 当然，由于需要追求特殊的感觉而刻意选择混搭沉淀色则另当别论。 有时在肤色中加入一点白色也可以减少水纹和沉淀。 画妇女儿童时不妨尝试一下，会得到明显的保湿效果。

　　颜料的沉淀并不是绝对的。 不同的颜料组合会产生不同的效果，同一品种也会因生产质量不稳定而有所差异。 因此，这方面的经验只能通过实践来获得。

　　服装的色彩应与面部的着色方法基本一致，即图案、体感、色调、技法应基本一致。 例如，脸部的着色方法是感性的，不注重严格的结构表达和打破固有颜色之间的界限。 那么衣服的配色方法也要从整体的角度出发，打破衣服色块之间的界限。 。 如果脸部有合适的体感表情，那么服装的各个部分也应该有类似的体感描绘等。一般来说，服装的色彩笔触可以更大、更大胆，选择范围也可以更大。 为了使整体色调更加和谐，固有颜色的色调的可变性也应该更大。 服装的上色、勾勒、着墨的步骤也可以更加自由、随意。 有时可以先着色后轮廓，或者只着色而不着色。 抽象的方法，即无骨法，甚至同时着墨、着色、勾勒，称为拖法，即蘸墨用色，施彩时随意勾画，就完成了。一气呵成。 有些衣服上的图案和特殊笔触可以先用白色或橡胶硫酸点缀。 这样，当大面积涂抹时，这些图案就会时隐时现，非常自然，可以避免后期重复添加时容易出现的情况。 有一种僵硬的感觉。

　　最后一步是调整。 调整的目的是为了使前面步骤之间的联系更加有机、自然，使画面整体更加完整和协调，补充一些不足，并尽可能地补救和修改错误。 因此，调整可以从形、笔、墨、色等几个方面来考虑。 但调整步骤不宜修改过多。 修改还应防止破坏原有的成功因素。 如果不能保证修改后有改进，则不会改进。 这些缺陷不足以影响整体的造型和图案，所以没有必要强行修改。

　　写意人物画的绘画步骤并不是很严格，根据风格的不同，方法也难免有所不同。 因此，上面介绍的绘画顺序只能作为素描时的参考。 具体应用必须根据自己绘画风格和绘画习惯的需要。 调整。

　　写意人物画着色方法

　　写意人物画的着色方法可分为：低染法、高染法、高低染法并用。 （取决于每个人的习惯和人物的需要。）写意人物画的着色步骤可以分为：

　　1、挂线。

　　2.画好线条后，用墨水给脸、手、脚染色。 根据人物的结构进行染色，染色时要密切注意毛笔。 。

　　3、用淡墨来补充和改善人物服装图案的不足，增强人物的重量感。

　　4、分染。 用墨、三青、藤黄、朱砂、白少许，调成肉色。 （根据人物需要，可以有的黑，有的红，有的白）。 然后根据人物面部、手脚的结构进行高低染色。 。

　　5、趁着染色还湿的时候，用朱砂（也可以是红色+黄色）给人物的鼻子、颧骨、耳环上色。

　　6. 使用赭色勾勒脸部、手部和脚部的内侧线条（中等阴影）。

　　7、用淡墨给脸、手、脚染色，特别是太阳穴，看起来很自然。

　　8、用朱砂染唇，笔画要粗细。

　　9、用平涂法将衣服的颜色涂平。